Prensa. Senderos
de Apure.net. Eduardo Galindo Peña.
La cultura
autóctona que identifica al llanero son las tradiciones del hombre y la mujer
en sus faenas que son expresadas mediante la cultura en manifestaciones
folklóricas que van desde la música criolla, deportes como la pelea de gallos y
los toros coleados. Además de sus leyendas y supersticiones.
Música Llanera:
Existen
diversidades de géneros musicales en la canta sabanera pero sin duda alguna, el “Joropo”, tiene un
lugar de honor en el país, al punto tal que el tema “Alma Llanera”, esta
consagrado como el segundo Himno Nacional de Venezuela. Los instrumentos que se
utilizan son; el arpa, el cuatro y la maraca. En nuestro tiempo moderno, se
utiliza el instrumento del bajo.
Es de resaltar,
que se encuentra unos de nuestros inmortales cantantes del joropo apureño, que
Dios lo tenga en su gloria; Juan de los Santos Contreras, mejor conocido como
“El Carrao de Palmarito” y también
llamado “El Clarín de la
Llanura”. Pido que me disculpen otras grandes figuras de la música llanera que
no las mencione porque sería un tema interesante para otra investigación.
“Los Golpes”, es
otro estilo de música criolla con poca variación en el ritmo. Algunos de los
más destacados son el pajarillo, corrió, el quitapesares, el gabán, seis por
derecho, seis corrió, quirpa y otros. Otro género de la canta sabanera, son
los “Los Pasajes”, que constituye la
música romántica del llano, en la que el cantante expresa sus sentimientos por
el ser amado o por la tierra.
Asimismo, hay que
tomar en cuenta las “Tonadas”, que es el canto de acompañamiento al ordeño, al
arreo o a cualquier otra actividad de la vida cotidiana del llanero. La
expresión de la tonada viene dada de acuerdo con el estado anímico de la
persona, quien improvisa versos a capella y muchas veces con sentimientos de
añoranzas.
Deportes Tradicionales de apure:
El principal
deporte del llanero, es sin duda alguna los “Toros Coleados”, en cada población
del Estado Apure existe una “Manga de Coleo”, donde los coleadores disputan
invitacionales, zonales, clasificatorios y nacionales. El Coleo consiste en
cuatro jinetes con sus caballos o yeguas que en términos de 5 minutos tumben en
toro por la cola. Si levanta las cuatro patas, es efectiva y si por lo menos
levanta dos patas, es nula la coleada. Existe un reglamento avalado por la
Federación Venezolana de Coleo para estos tipos de eventos.
Es importante
recordar, para quien nos visita que cuando se realicen fiestas patronales de
cada pueblo, caserío, vecindario o ciudad. Lo invitamos para que asista a una
manga de coleo y presencie el deporte nacional de los “Toros Coleados”, donde
disfrutará de la música llanera tanto en vivo como sonidos grabados, comidas
típicas, licores y las mejores mujeres de cada pueblo.
Leyendas de apure:
El apureño cree
mucho en los mitos, fabulas y supersticiones, es muy creyente en los cuentos de
caminos y de pasos de almas en pena, espíritus y en cada parte y lugar de la
región existen historia creadas por sus habitantes.
Sin embargo, en
el llano venezolano se han comentado grandes leyendas y como dicen en el dicho,
“de que vuelan, vuelan”. Tales son los casos de las leyendas de “Florentino y
el Diablo”, “La Sallona o la Llorona”, “La Bola de Fuego”, “Juan Machete” y “El
Espanto del Troncon”, entre muchos otros.
Calendas
de San Fernando.
Fuente:
Ateneo de San Fernando
Redacción:
FUNDACALENDAS
Si, la palabra
CALENDA es un término de procedencia griega con el que denomina a alguna fecha
que se celebra en el CALENDARIO. Por otra parte, CALENDA es el vocablo con el
que, en la jerga venezolana, se llama a un tipo
especial de Muñecas gigantes que se presentan en una manifestación
popular.
¿CALENDAS DE SAN FERNANDO?
Las CALENDAS DE
SAN FERNANDO es un baile popular de muñecas gigantes que se realiza el 30 de
Mayo de cada año en la ciudad de San Fernando de Apure para festejar la fecha
religiosa del día del Santo Patrono de esta ciudad: San Fernando Rey III.
En la ciudad de
San Fernando, al final del Paseo Libertador se levanta una imagen de San
Fernando Rey, con alrededor de 7 metros de altura. Es la estatua, orgullo de
los Sanfernandinos y todos los apureños. De esta manera, y a semejanza de su
grandiosa imagen, nacen hermosas mujeres enormes para bailar a la talla del
popular San Fernandote. Nuestras Calendas no son grotescas, sino más bien
hermosas y estéticas, pues ellas representan la belleza de la mujer Apureña en
todo su esplendor. Son estas Calendas quienes dan nombre a nuestra
manifestación.
El Padre de las
Calendas de San Fernando
Nacido el 21 de
septiembre del año 1956 en la ciudad de San Fernando de Apure, en las amplias
llanuras del Estado Apure.
ARRIZ DOMÍNGUEZ
es hijo de Fidel Domínguez (+) y Eloina Maldonado. Casado con Emilia Cuello y
padre de tres hijos varones de esta unión. De gran trayectoria artística y gran
valor para el Estado Apure. Éste docente especialista de folklore y artes
escénicas fundó en 1976 una agrupación cultural con el nombre de “Grupo
Cultural Venezuela”, en donde jóvenes talentos de apure demostraron sus
habilidades como actores, actrices, titiriteros y pintores.
Posteriormente la
agrupación se convirtió en “Grupo Teatral Venezuela”, presentándose en varias
regiones del país con grandes éxitos. Fue fundador y creador de la escuela
regional de teatro “Audelina Melo de Reyes” del Estado Apure y coordinador de
artes escénicas y folklore de la Zona Educativa del Estado Apure. Como
coordinador de folklore organizó el grupo magisterial del Estado Apure,
conformado por educadores y coordinadores de folklore en las distintas Escuelas
y Liceos de su Estado. Una, noche, ARRÍZ tuvo un sueño fantástico el mismo con
el que luego daría lugar al nacimiento de CALENDAS DE SAN FERNANDO.
¿Y que bailan ?
Baila el Estado
Apure, y en especial la ciudad de San Fernando. Bailan las almas de las
Calendas, todas mujeres estudiantes y trabajadoras de la educación y otras
ramas de la ciencia y el arte. Bailan las almas de las Calenditas y de las
Calendillas. También el abanderado y su heredero, abanderadito. Danza la dama
estandarte y su hija la damita estandarte. La imagen de nuestro Santo Patrono
es cuidada por su madrina (del Santo) y su capitán custodio (del Santo).
Guían las
coreografías la dama guía y su sobrina la damita guía. Bailan las Artesanas y
Artesanitas junto a sus guías la Gran Madre Artesana, la Madre Artesana, la
Artesana Mayor, y la Artesana Guía. Custodian a las Calendas los capitanes y
Capitancitos de Calendas. Resguardan en baile a la guía de las Calendas los
Capitanes de punta y cola de la Dama Guía, igual que los guardianes Capitanes
de punta y cola de la Gran Madre Artesana, estos últimos son Capitanes de
Calendas con ascenso en el 2001. Todos arman con ritmo y valor estrategias
guiadas por el Capitán Mayor.
Disfrutan
danzante mente los Agricultores, a la vez que su Capataz los coordina
alegremente. Baila la Dama Cantante avivando la danza con melodiosa voz por el corazón
de la ciudad de la esperanza. No pueden faltar en el baile los que dan ritmo y
calor musical a nuestra manifestación, pues así bailan los músicos Calenderos.
Pero en Calendas de San Fernando también se unen a los representantes de las
Iglesia Católica, son los guías espirituales.
Fundación Calendas de San Fernando
FUNDACALENDAS
Urbanización
Lomas del Este
Calle 3 c/vereda
4
Quita Faremi
(04-05)
San Fernando de
Apure - Estado Apure
Comparsa de las Burriquitas de Apure
Fuente: Ateneo de
San Fernando.
Redacción Iván
Pérez
Forma parte del
núcleo de pantomimas de procedencias europeas que se difunden en nuestro País. Hoy día la Burriquita,
permanece extendida por casi todo el
Territorio Nacional. El tiempo de vida
que llevan estas pantomimas en contacto
con nuestras maneras y costumbres, ha determinado en ella una pareja expresión
de Venezolanidad.
Así la Burriquita
nuestra en su atuendo tanto en la Música
y la manera de Bailarla, responde a los más genuinos impulsos anímicos de nuestro pueblo. Esta manifestación Folklórica se
baila por las calles especialmente en
carnaval, Navidad y en algunos lugares de Occidente y Oriente de Venezuela. En nuestro estado
también se baila la Burriquita.
COMPARSA BURRIQUITA DE APURE
Es una Agrupación
Artístico Cultural, que nace como producto del Desarrollo de un Taller de
Elaboración y Ejecución de la Burriquita Venezolana y del cual eran
participantes docentes de Planteles
Educativos. Esta acción enmarcada en el Programa de Capacitación Artístico
Cultural “Bravos de Apure”, que adelantaba
el Ateneo San Fernando de Apure
en pro de dar a Conocer Difundir
y Preservar nuestras manifestaciones
Folklóricas con el fin de articulizar la Cultura con el Sistema Educativo
para lograr el fortalecimiento de la Educación de Apure.
MISIÓN
Rescatar,
Difundir, Promover y Preservar nuestras manifestaciones Folklóricas a través
del Baile de la Burriquita en todo el Estado Apure.
VISIÓN
Desarrollar en las diferentes Comunidades del Municipio San
Fernando y Sectores del Eje
Fronterizo Apure–Colombia una
política de Formación, Promoción, Difusión
y Preservación de nuestras Costumbres
y Tradiciones de la manifestación Folklórica la Burriquita
Venezolana.
FICHA TÉCNICA
COMPARSA BURRIQUITA DE APURE
DIRECCIÓN
GENERAL:
DCTE. MAGALY
LORETO
RESPONSABLES ELABORACIÓN
DE LAS BURRIQUITAS
Griscelides
Aracas
MAQUILLAJE:
Esmeralda Pérez
MÚSICA:
LA BURRA DE UN
SOLO PUEBLO.
INTEGRANTES:
* Elvis García
* Magaly Loreto
* Ivis de Rojas
* Niober Reyes
*Irma Campo
* Arelys Bolívar
* Iris Guerra
* Subdelia
Castillo
*Jaquelyn Corona
*Katty Linarez
* Norelys Mota
*Luis Robinsón
(+)
*Dinorat Salinas
*Mariangelis
Salinas
*Joselin Salinas
*Manuel Campo
*José Francisco
Moro
*Jennifer Noriega
*Daixi espinoza
*Mariela Flores
*Jesús Pérez
*Adel Baruky
*Julio Cavanerio
CONOZCAMOS AL JOROPO VENEZOLANO
Fuente: Ateneo de
San Fernando
Recopilado por
Iván Pérez
Proviene de la
derivación de la voz árabe XIROP, que traduce (Jarabe, sirope o
hidromiel), de Arabia pasa a España y
llega a Venezuela durante la conquista
con el Fandango Redondo. La palabra Fandango es utilizada en el sentido de
fiesta, baile ó jolgorio. El fandango Redondo, es la danza matriz que según las
regiones de su influencia, y con el aporte de de otros bailes europeos,
africanos e indígenas, generó variadísimas danzas tanto en España, Portugal como en América Latina;
del Fandango surgió: la Zamba en Brasil,
el Jarabe Tapatío en México, la Zamba Cuenca en Perú, la Cumbia en Colombia, la
Cueca Chilena, la Zamba Argentina y el JOROPO en Venezuela.
EL JOROPO:
- Término que se
emplea inicialmente a una manera característica del baile.
- Desde fines del
siglo XIX hasta el presente se define como reunión familiar campesina o urbana
que se realiza para bailar al son del Cuatro, el Arpa y las Maracas.
- Se considera
como un todo “Música y Baile.”
JOROPO NO FOLKLÓRICO:
Las composiciones
musicales con el nombre “JOROPO”, aparece a partir del Alma Llanera, estrenada
en 1914. De allí surgen Joropos por
todas partes y se populariza gracias a
su difusión por las bandas
principalmente y luego por las
orquestas que ejecutaban estas
composiciones. Esta es la música que se cultiva entonces como eje de una
Expresión Nacionalista, estos JOROPOS, no siempre de melodías
muy felices, es el momento que entran de lleno el pasodoble, el vals y
el merengue.
TIPOS DE JOROPOS:
Joropo Llanero -
Apure Barinas Cojedes, Guarico y
Portuguesa.
Joropo Oriental -
Sucre, Monagas, Anzoátegui, Nueva Esparta y Guayana
Joropo Occidental
– Lara, Yaracuy y Falcón
Joropo Central –
Aragua, Miranda, Carabobo y Norte de Guárico.
CONOZCAMOS AL
JOROPO LLANERO
Pasos que
predominan:
Cuarteo
Valseo
Zapatiao (para los hombres)
Escobillao (para las damas
FIGURAS:
Vueltas Sencillas
y dobles
Remolino
Giro de Bandera
Toreao
Cordón
A punta de dedo
FORMAS MUSICALES:
Pajarillo
Seis por derecho
Galerón
Zumba que zumba
Periqueras
Guacharaca
Gabán
Gavilán
Carnaval
Chipola
Merecure
Cunavichero
Quitapesares
San Rafael
Quirpa
FORMAS POÉTICAS:
Romances
Décima
Seguidilla
VESTUARIO:
Hombres:
Pantalón blanco o
kakí
Franela o camisa
blanca
Liquí – Liquí
Alpargatas
Sombreros
Mujeres:
Falda
Floreao
Blusa blanca con
faralao
Alpargatas
Flores en el pelo
Instrumentos Musicales Llaneros
Fuente Ateneo de
San Fernando
Recopilación:
Prof. José Miguel Pulido
El ARPA:
Instrumento musical
en que las cuerdas, que suenan al ser pulsadas, van verticalmente desde el
cuello hasta la caja de resonancia o tabla. Es una caja de madera angosta, el
arpa llanera tiene 33 cuerdas.
CUATRO
Instrumento de cuatro cuerdas de la familia de la guitarra. Se utiliza en toda
Latinoamérica, pero adquiere un papel relevante en los conjuntos musicales de
países como México, Colombia, Venezuela y Puerto Rico, en donde forma parte del
folclore y acompaña los bailes y canciones populares. Se cree que el cuatro puertorriqueño
proviene de la vihuela española. El instrumento venezolano tiene cuatro
cuerdas, que en la actualidad se fabrican de nailon.
LAS MARACAS:
Sonajas
musicales, en número de dos, extendidas en América del Sur, América Central y
el Caribe. Tradicionalmente se fabrican a partir de calabazas secas que
contienen judías o cuentas, con un mango para sacudirlas. Se trata de una
derivación del sonajero africano. En sentido estricto se designa así un
instrumento afrocubano; las maracas modernas están hechas con plástico o
madera. Los compositores contemporáneos las utilizan como instrumentos de
percusión para crear efectos especiales e incluso, en ocasiones, como baquetas.
Son un componente primordial en las orquestas latinas, donde tienen como
función producir los ritmos característicos de esa música pero también las han
utilizado.
BANDOLA LLANERA:
Entre la gran
variedad de cordófonos llagados con los españoles está la Bandola Llanera, la
cual llega a nuestro país en el siglo XVI, momento del gran repunte de penetración
económica, política y cultural de los conquistadores españoles.
La Bandola
Llanera y su congéneres pertenecen a la familia de los laúdes, instrumento de
origen árabe que llega a España y permanece en ella durante varios siglos de
denominación mora en esa península. en cuanto a su dispersión por América, las
referencias estudiadas indican que la bandola y más concretamente la Bandola
Llanera, tal como la conocemos, aparece sólo en Venezuela y en los llanos
occidentales de Colombia.
La Bandola Llanera,
es un instrumento de madera con forma de pera y es tocada con plectro (púa,
pajuela o uña), podemos ubicar geográficamente en los estados Apure, Barinas,
Portuguesa, Cojedes e incluso en Guarico y al sur de Anzoátegui. Este
instrumento musical se utiliza para ejecutar géneros del llano: Golpes,
Pasajes, Corridos, Tonos de Velorio, como solista o acompañante de cantantes y
copleros. Al igual que el arpa, es acompañada por el cuatro y maracas, y es un
instrumento propio para la música que se ejecuta en lo que el Prof. Luis Felipe
Ramón y Riviera llamaría el Baile Nacional de Venezuela: El Joropo.
RESEÑA DE LOS
LOCOS DE SAN FERNANDO
Fuente: Ateneo de
San Fernando
Redacción: Msc.
Célica Silva.
Los locos de San
Fernando tienen su origen a partir de los años 30 y 40 del siglo pasado. Todos
los 28 de Diciembre éstos se organizaban en comparsas por sectores y así salían
como una de las más bellas y pintorescas tradiciones de nuestro Estado. Los locos
más nombrados eran los locos de la calle Caujàrito, El yagual, Las Marías, Los
Corrales y la Defensa.
Existía cierta
rivalidad entre ellos, compitiendo por el mayor numero de personajes resultando
como abanderada de la disputa los de la calle Caujarito. Esta contaba con un
loco mayor y un comisario civil. Antes de salir por las calles de San Fernando
es solicitado un permiso en la prefectura. Posteriormente los organizadores del
evento se reunían para hacer los preparativos y asignarle a cada uno sus responsabilidades.
El 27 de
Diciembre se concentraban en la Plaza Bolívar, para esperar las personas que
venían a San Fernando en bongo, en motor o a caballo. Posteriormente se
dirigían con sus comparsa a la casa de Panchita Camejo para asistir a los actos
religiosos. Doña Panchita vivía en la Calle Mucuritas.
El 28 de
Diciembre a las 8:00 am. Salían todos los Locos disfrazados a pedir la
colaboración, realizando sus pantomimas y cantando contrapunteos, de esta forma
recaudaban lo necesario para poder realizar sus parrandas. Durante la celebración de la
parranda, los locos se quitaban las máscaras, descubriéndose y encontrarse
entre ellos; altas personalidades de la cuidad como: Don Pedro Salas, Dr. Ramón
Ignacio Rodríguez, y el Negro D´Canio. Luego de la algarabía de la sorpresa y
de reírse de todas la bromas y picardías hechas, preparaban un sancocho con
todo lo que habían recolectados durante el día.
La vestimenta de
los locos eran muy pintorescas consistían en:
Máscara: Las
cuales eran hechas con cartón franelas y de capuchitas.
Vestuarios: Los
hombres se lucían trajes de mujeres como: vestidos largos y alpargatas con
medias. Las mujeres se vestían con camisas de cuadros, franelas viejas,
pantalón y sombreros.
Maquillaje: A
base de carbón y onoto. Cabe destacar que si durante la recolección y paseo por
la cuidad, si algún vecino se disgustaba, le pintaban el rostro de diferentes
colores.
Instrumentos:
Utilizados: Cuatro, maracas y la charasca, esta última era elaborada con un
rayo casero o tapas de lata.
Transporte: Si el
trayecto era largo utilizaban burros o caballos. La utilidad de éstos era vital
pues ellos cargaban todo lo que les obsequiaban y las cosa que robaban a los
dueños de los negocios. Normalmente topocho, yuca, gallinas, carne o dinero en
efectivo. Este último era recolectado por una loca, la cual colocaban en una
tapara y en los senos todos los billetes.
JUEGOS
TRADICIONALES MAS ACOSTUMBRADOS EN SAN FERNANDO DE APURE - UN APORTE DEL ATENEO
SAN FERNANDO A TODA LA JUVENTUD SANFERNANDINA
MANTENGAMOS LA
TRADICIÓN, ENSEÑEMOS LOS JUEGOS TRADICIONALES A LAS NUEVAS GENERACIONES, COMO
UNA MANERA DE PERPETUAR LAS COSTUMBRES REGIONALES, NUESTRA IDENTIDAD Y POR ENDE
EL PTRIMONIO CULTURAL DE VENEZUELA.
La mayoría de los
juegos y juguetes que hoy día consideramos tradicionales, llegaron a América
Latina durante la conquista española. Es por ello, que mucho de estos
pasatiempos también son conocidos en varios países de nuestro continente aunque
con diferentes denominaciones. En el estado Apure estos juegos se han
caracterizado por ser costumbres y tradiciones en muchas épocas del año; entre
los juegos tradicionales apureños se destacan: juegos de rondas, tales como
“Doña Ana, Arroz con Coco, La Candelita, La Sortija, La cinta, entre otros.”
Otra tradición de
nuestro estado en materia de juegos, se tiene al Juego de “La Zaranda, El
Trompo, El Papagayo, Las Metras o Parapara, La Perinola o Boliche, Garrufio”,
unidos a estos, encontramos a Las Muñecas de Trapo y Los Caballitos de San
Juan. Cabe destacar que la mayoría de estos juegos se ejecutan durante todo el
año, en tiempo de Carnaval, Semana Santa, entre otros. No obstante, sobre la
historia de dichas costumbres es muy poco lo que se ha escrito. Prácticamente,
la información solo abarca la descripción de los juegos y la mención de los
países en los cuales se supone tuvieron su origen.
Las Metras:
Se cree que este
juego proviene del antiguo Egipto y que era practicado en Roma en la época
prehispánica. Son esferas fabricadas en vidrio, cuyo tamaño equivale al de una
parapara aproximadamente. Este juego se desarrolla sobre el suelo y para
iniciarlo se necesitan, preferiblemente, más de dos competidores, los cuales
deben poseer varios ejemplares de metras cada uno. Existen diferentes maneras
de jugar a las metras, siendo las mas populares: rayo, Troya, huequito, Pepa y
palmo, y clavito. En el estado Apure en la zona rural los muchachos sustituyen
las metras con las paraparas.
El Trompo:
Se dice que el
Trompo fue utilizado por los africanos hace dos siglos en las ceremonias para
propiciar la llegada de buenas cosechas. Es un juguete de madera con forma
cónica provisto de una punta de metal. La razón del juego es hacer girar o
bailar al trompo, halando la cuerda enrollada previamente alrededor de su
superficie. Nuestros muchachos hacen grandes competencias en época de semana
santa. En este juego se practica de diferentes formas: rayo, Troya, huequito,
mapole, entre otros.
Zaranda Es un
juego de origen indígena y muy popular en el estado Apure. Sus características
son muy peculiares, se construye con una tapara o camaso, posee cuatro huecos
al contorno y un trozo de madera en el centro, terminado en una puntiaguda que
es lo que permite que la zaranda baile. En Apure se ejecuta en tiempos de
semana santa.
El Papagayo:
Este divertido y colorido juguete fue inventado en china, de donde paso al mundo árabe hasta llegar a Europa, existen varias hipótesis sobre el motivo de su creación. También se sabe que el papagayo fue utilizado como instrumento para reconocer la dirección del viento. En apure se construye con una armazón de varillas de coco y papel de seda, siguiendo un modelo usualmente geométrico; acompañado por un freno que se le hace de hilo de coser, la viveza del juego es lograr que el papagayo se eleve lo más alto.Perinola o Boliche:
En el estado
Apure los niños y niñas construyen el boliche con un Coco de Mono y un trozo de
madera agarrado ambos con un guaral, como también utilizan el boliche
industrializado. El juego consiste en enchungar el barril sobre el palo de
madera el que lo haga más veces es el ganador.
El Gurrufío:
Este juguete
consta de una lámina circular de madera, lata o plástico, en la cual se
realizan dos agujeros a través de los cuales se pasa un cordel o guaral. El
cordel se hace girar y luego se estira haciendo que se enrolle y desenrolle
para que el disco de vueltas.
Caballitos de San Juan:
Entre las
tradiciones más bellas de Apure, están los Caballitos de San Juan, juego este
que se realiza durante el mes de Junio, específicamente el día 24 cuando se
celebra el nacimiento de San Juan Bautista. El juguete que se utiliza es una
cabeza de caballo que se elabora con recortes de telas, cintas de colores y los
ojos se le colocan con botones, luego se monta la cabeza en una vara,
simbolizando así el cuerpo del caballo. En la ciudad de San Fernando existió la
Sra. Delfina Ruiz quien por muchos años se dedicó a la elaboración de
caballitos sanjuaneros y los vendía a una locha. El juego consiste en que el
niño se monta en el caballo y funge en apostar carreras con los compañeros,
otros recorren las casas y establecimientos donde los propietarios se llaman
Juan, y allí gritan ¡Mi San Juan!...!Mi San Juan!... y los Juanés salen y les
obsequian monedas o caramelos.
Muñecas de Trapo:
Este juego
tradicional es uno de los más antiguos, en el Estado Apure las madres se las
ingenian para elaborar las muñecas de trapo, las cuales son construidas con
ropa vieja, su cuerpo es tubular (no tienen figura de mano ni pies) y sus
facciones son bordadas con hilo de coser, sus cabellos son de tela o pabilo,
sus ropas hechas también con recortes de tela, simulando muchas veces la
vestimenta tradicional de la mujer apureña. Cabe destacar que una vez elaborada
la muñeca se le asigna un nombre y muchas veces las niñas en el juego de muñeca
procedían a bautizarlas; es de allí la existencia de comadrazgo de muñecas
entre muchas de las que hoy día son ya madres de familia. En Venezuela existen
variados modelos de muñecas de trapos y diferentes procedimientos para su
elaboración. La máxima representación en la elaboración de Muñecas de Trapos es
la Sra. Sobeida Jiménez, mejor conocida “Sobeida la Muñequera”, Premio Nacional
de Cultura Popular, ella está ubicada en el pueblo de Píritu, estado
Portuguesa.
Las Rondas:
Este juego,
mayoritariamente jugado sólo por niñas, consiste en la formación de un círculo
en el que los participantes se agarran de las manos y cantan canciones típicas
de esta actividad. La música y letra de las canciones puede variar según la
región, en Venezuela son populares arroz con leche, la señorita y la víbora de
la mar.
Carreras de Sacos:
Es una carrera en
la cual los participantes cubren sus piernas con unos sacos que deben sostener
con sus manos. Para avanzar sólo es válido saltar, sin soltar el saco. El
primero en llegar a la meta es el ganador.
El palo Ensebado:
Un grupo de
participantes intenta trepar a un palo o poste que ha sido previamente
engrasado para aumentar la dificultar de la tarea.
El palito Mantequillero:
Un niño esconde un
palo o varita y el resto debe buscarlo. El niño que sabe la ubicación del
palito da pistas a los participantes usando la palabra caliente cuando están
cerca y frío cuando están lejos.
La Candelita:
Cuatro niños se
esconden detrás de cuatro columnas o árboles, un quinto participante se acerca
a uno de ellos y pide "una candelita", el niño en el árbol o columna
dirá "por allá fumea" señalando hacia otro de los participantes.
Mientras el que busca la candelita se dirige al lugar indicado, el resto se
moviliza intercambiando posiciones, el que busca la candelita debe ocupar el
puesto de uno de ellos en ese instante. El que se quede sin árbol será el
siguiente en buscar la candelita.
FUENTE
INFORMATIVA
Folleto “JUEGOS
TRADICIONALES DE VENEZUELA”, SIDETUR. TEMAS DEL FOLKLOR VENEZOLANO-MIGUEL
CARDONA.
TRASCRIPCIÓN:
PROF. IVÁN DARÍO PÉREZ
Presidente Ateneo
San Fernando.
Fotos Costumbre y Tradiciones
Fuente: Libro “Senderos
de Apure”.
Autor: Periodista
Eduardo Galindo Peña.
Senderos de Apure
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APURE: Conoce el himno “Vuelvan Caras”, la bandera y escudo de armas de la entidad llanera en Venezuela.
#SenderosdeApure.net:
APURE:
Como realizar Turismo de Aventura en los llanos apureños.
#SenderosdeApure.net:
APURE:
Rutas turísticas más frecuentadas en invierno y verano en los llanos
venezolanos durante los 365 día del año. TURISMO.
Campaña
Turística: Apure: Tierra de Senderos Turísticos los 365 días del año en
español, inglés, francés, alemán e italiano.
APURE:
Conozca como ubicar mapa del Santuario Nacional del Nazareno de Achaguas en
Venezuela. TURISMO.
APURE:
Como llegar al Parque Nacional Santos Luzardo (Cinaruco-Capanaparo). TURISMO.
Apure
y sus servicios Turísticos Pedro Camejo.
Campaña
Turística: Apure: Tierra de Senderos Turísticos los 365 días del año en
español, inglés, francés, alemán e italiano.
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